FESTIVAL LE BRUIT DE LA NEIGE 2003

 

« Détonants voyages »

 

Organisé par Studio Forum

En partenariat avec Images Passages, Artootem et le Brise Glace.

4e édition du "Bruit de la neige", Festival de musique et art contemporains : projections sonores, vidéos, images, expos, poésie, performances...

Avec le soutien de la Ville d'Annecy, du Conseil Général de la Haute Savoie, de la Sacem, du Conseil Régional et du Brise Glace.

  

 

 

Précédentes éditions du bruit de la neige

  • 1999 Train Fantôme
  • 2000 Virtual Zoo
  • 2001 Zone de rêves

 


PRE PROGRAMME 2003

 

Dans les périodes de crise, il faut bouger !

PROGRAMMATION LE BRUIT DE LA NEIGE

 

LE PARCOURS DES ARTISTES

VICTOR NUBLA

FABRICE JUNGER

ANASTASSIA POLITI

JEAN LEZAR

 

 

INTRODUCTION

 

Dans les périodes de crise, il faut bouger !

Nous avions intensifié en 2002 notre démarche artistique orientée vers la diffusion de créations de compositeurs, artistes d'Annecy, Rhône-Alpes et internationaux.

 

L'année dernière, nous avions voulu que le « métissage » soit plus heureux. C'est pourquoi, plutôt que de diffuser des œuvres déjà écrites, nous avons passé des commandes à des artistes qui travaillent en même temps sur plusieurs médias. C'est ainsi, que nous avions eu la chance de présenter les travaux de Jean Marc Duchenne, Jean Voguet ou Hernani Cor qui offrent une troisième voie culturelle entre la fusion et le morcellement, et pouvaient, en tant que concept, nous aider à penser les crises du monde contemporain. Nous allons continuer dans cette voie en 2003.

 

L'édition 2003 sera consacrée au voyage :

La crise est mondiale et pour cette raison le Studio Forum a décidé de voyager, d'aller vers les autres et d'apprendre à aimer ce monde.

En octobre, nous avons invité Francis Dhomont qui a été le père de la musique acousmatique au Canada. Le concert a été un succès, 80 personnes étaient présentes et Francis a eu droit un rappel de 20 minutes ce qui est inédit pour ce genre de musique. Les jeunes des Beaux arts, habituellement orientés « techno », sont venus nombreux, montrant ainsi que les stages que nous réalisés dans cette école ont des conséquences positives.

 

En février 2003 nous inviterons :

- VICTOR NUBLA (BARCELONE)

- ANASTASSIA POLITI (GRECE)

- FABRICE JUNGER (FRANCE LYON)

- JEAN LEZAR (FRANCE GRENOBLE)

 

 


Un nouveau projet interactif du Studio Forum a été présenté au public :

DETONANTS VOYAGES

Qu'elles furent longues, ces 12 heures de bateau Santorin-Ahènes ! et le Talgo Lyon-Barcelone ! si au moins nous avions pensé à emporter un disque à écouter !

Des musiques sur le voyage, nous y pensions depuis longtemps. D'abord parce que nous aimons les livres de d'Ella Maillart (Oasis interdites), Nicolas Bouvier (L'usage du Monde), Peter Fleming (Un aventurier au Brésil), Théodore Monod, Gérard Toffin (Les tambours de Katmandou), Annemarie Schwarzenbach (La mort en Perse), Walter Benjamin (Passages de Paris)… qui sont autant d'appels au sonore inouï. Ensuite, quel plaisir de mettre ses pas dans ceux de compositeurs partis à la découverte du monde, aimant voyager et qui ramènent un paysages sonores, un récit !

 

Un appel sur internet a ainsi été réalisé pour obtenir des œuvres qui peuvent être :

  • - Le récit d'un voyage mis en musique (récit réel ou fictif)
  • - L'enregistrement d'un lieu inouï, d'une ville exotique ou non, d'un paysage
  •  

Les œuvres devront parvenir au STUDIO FORUM avant le 30 novembre 2002. Le Cd sera présenté en concert au Festival BRUIT DE LA NEIGE en février 2003. Les droits d'auteurs de chacun seront déclarés à la SACEM.

Le multimédia sera encore présent cette année au Bruit de la neige grâce à Fabrice Junger (Concert électro-images) et à Anastasia Politi (Théâtre sonore).

Studio Forum a accueilli en résidence pendant un mois l'artiste Jean Michel Gaude (Jean Lézar) afin qu'il puisse composer et créer sa dernière œuvre.

Enfin, grâce à l'association Artotem, nous allons accueillir de nouveau le public dans l'esprit des Salons de musique d'Orient. Le sol sera jonché de tapis orientaux, et comme là-bas nous pourrons siroter le thé ou le café sans gêner nos musiciens. Cet aspect convivial nous est demandé par le public qu'il l'a encore apprécié lors du concert de Francis Dhomont le 9 octobre 2002.

 

Studio Forum

 

 


PROGRAMMATION LE BRUIT DE LA NEIGE

 

BRISE GLACE - ANNECY - 74 - FRANCE

Organisé par Studio Forum

En partenariat avec Images Passages, Artootem, et le Brise Glace. Avec le soutien de la Ville d'Annecy, du Conseil Général de la Haute Savoie, de la Sacem, du Conseil Régional et du Brise Glace. 4 ème édition du "Bruit de la neige", Festival de musique et art contemporains : projections sonores, vidéos, images, expos, poésie, performances...

 

Pour chaque soirée, tarif unique sur place 8 Euros sauf pour mercredi (entrée libre)

 

 

 

MERCREDI 9 OCTOBRE 2002 - 20 h30

FRANCIS DHOMONT :

Le français Canadien est un ardent exégète de la modalité acousmatique, ses œuvres depuis 1963, témoignent d'un intérêt constant pour une écriture morphologique et pour des ambiguïtés entre le son et l'image qu'il peut susciter. A écouter avec le cœur.

 

 

 

MERCREDI 26 FEVRIER 2003 20 h30

BŒUF"VOYAGE : IMPROVISATION MUSICALE"

 

 

 

JEUDI 27 FEVRIER 20 h30

VERNISSAGE DU CD "DETONANTS VOYAGES"

avec les beaux voyages de nombreux participants de tous les pays du Monde, distribution gratuite du CD avec une entrée

CONCERT ACOUSMATIQUE

avec les créations des compositeurs du Studio Forum : Juan Luis Belmonte, Félipe Caramelos et Bernard Donzel-Gargand.

CONCERT CONCOURS INTERNATIONAL LUIGI RUSSOLO (ITALIE)

Lauréats du concours de septembre 2002

 

 

 

VENDREDI 28 FEVRIER 20 h30

THEATRE SONORE : ANASTASSIA POLITI « Pour Aphrodite » la dormeuse de Chypre.

Le spectacle se situe à Chypre. Sur le rivage et dans le temple ancien de Paphos, patrie légendaire de la déesse de l'amour et de la beauté.

A Nicosie aussi, la capitale, plus précisément au cœur de la vieille ville, à cheval sur "la ligne verte", la ligne de partage qui sépare les deux communautés, les deux traditions religieuses et culturelles. Enfin, dans les territoires occupés du Nord de l'île, d'où un curieux adepte d'Aphrodite s'évade vers le cyberespace…

 

VIDÉO ET MUSIQUE : FABRICE JUNGER

Hal 9000 a été composé en 2001 par F.JÜNGER en hommage à Stanley Kubrik ; c'est donc un concert de musique mixte, réunissant un des fleurons des synthétiseurs actuels, l'Oberheim OB12 et un instrument acoustique trop rarement représenté en regard de son potentiel expressif : la flûte traversière basse.

 

 

 

SAMEDI 1 MARS 20 h30

CONCERT DE VICTOR NUBLA

Figure légendaire de la scène expérimentale de Barcelone, Victor Nubla joue une musique mêlant des éléments d'humour et nostalgiques d'un lieu idyllique qui aurait aujourd'hui disparu !

 

PERFORMANCE DE JEAN LEZAR

Attention aux yeux !

 

 


LE PARCOURS DES ARTISTES

 

 

VICTOR NUBLA

VICTOR NUBLA est un des membres du groupe expérimental barcelonais MACROMASSA fondé en 1976 et qui eut un succès important. Expériences avec des instruments à vent, voix, instruments électroniques dans les chemins inconnus du jazz, rock, musique industriel ou minimaliste. Plus de 40 disques et 100 concerts sont les témoignages de cette époque.

En 1980, Victor Nubla démarre un travail solo et s'oriente vers des travaux d'installations sonores, d'improvisations électroniques, musiques pour le cinéma, le théâtre et la danse contemporaine. En 1993, NUBLA souffre d'une déformation progressive de sa main droite et doit arrêter de jouer de la clarinette (son instrument d'origine). A ce moment, il décide d'engager une nouvelle phase radicalement électronique et étudie les moyens informatiques lui permettant de jouer avec l'ordinateur de la clarinette sans utiliser le souffle… Il obtient ainsi des résultats surprenants qu'il mélange avec un humour décapant sur scène !

En 1996, il crée le « Gracia Territori Sonor project » qui est un projet européen pour la diffusion d'artistes, de musiques européennes.

 

 

CD

VICTOR NUBLA MCO SERIES

 

  • Victor Nubla Piedra Nombre CD G3G
  • Victor Nubla La Via Iluminada CD hronir label
  • Victor Nubla Elogio de la Misantropia CD hronir label
  • Victor Nubla El blando recibo de las especies CD hronir label
  • Victor Nubla SLECA - Der Hygienische Zahnstocher MP3 Experimentaclub
  • Victor Nubla Hammerhead: The Secret Journey of Elidan Marau Thru the Milky Sea mini CD Testing Ground/BSide
  • Victor Nubla Seven Harbour Scenes CD hronir label
  • Victor Nubla & Tibetan Red Tao Point CD hronir label
  • Victor Nubla & Robin Storey About Breathing CD Caciocavallo / Soleilmoon

 

avec MACROMASSA

 

  • Macromassa Darlia Microtónica EP
  • Macromassa El Concierto para ir en Gglobo LP
  • Macromassa Macromissa LP
  • Macromassa Espejo Rapidísimo Qinqen LP
  • Macromassa Tolosako Banda Munizipalak LP / CD
  • Macromassa Los Hechos Perez LP / CD
  • Macromassa Zog Live CD
  • Macromassa Um-Yu CD
  • Macromassa Puerta Heliogabal CD

 

 

  • Macromassa Mimi a Zanzibar (compilation) LP
  • Macromassa La Zona (compilación) LP
  • Macromassa Barcelona Ficción Romance (compilation) LP
  • Macromassa Alter Musiques Natives (compilación) 2CD
  • Macromassa El Regreso a las Botellas de Papa Nodulus - Barcelona - tape
  • Macromassa Gelateria: Los Poderes del Chichoner - Toulouse - tape
  • Macromassa Barcelona Ficcion Romance - Barcelona (compilation) - tape
  • Macromassa Independent World vol. 2 - Berlin (compilation) - tape
  • Macromassa Kalashnikov - Madrid (compilación) - tape
  • Macromassa Veterinarios del KO's - Mallorca (compilation) - tape
  • Macromassa Necronomicon 5 - Puertollano (compilation) - tape
  • Macromassa A Joyful Noise - Londres (compilation) - tape
  • Macromassa Van Gogh's Favourites - Sevilla (compilation) - tape
  • Macromassa Audiopoesia Sampler - Barcelona (compilation) - tape
  • Macromassa Labyrinth - Oporto (compilation) - tape
  • Macromassa Ode to Samantha Fox - Bruselas (compilation) - tape
  • more info about Macromassa here

 

 

COLLABORATIONS

  • Pascal Comelade El Primitivismo LP
  • Pascal Comelade Impressionismes CD
  • Pascal Comelade Topographie Anecdotique CD
  • Clónicos Figuras Españolas LP
  • Clónicos Esquizodelia CD
  • Oriol Perucho Zapping cd CD
  • Juan Crek Hadas en las Lentejas CD
  • Juan Crek Dos hombres chinos CD
  • Juan Crek Viento del este CD
  • Juan Crek Niños jugando en la playa CD
  • Juan Crek Meggustaggruñirrr! - Barcelona - tape
  • Tina Gil Tina Gil 1 CD
  • Alius Alius CD
  • CKT3 CKT3 CD
  • Albert Gimenez Mosdum CD
  • Albert Gimenez Ziv CD
  • Hiroshi Kobayashi 7 Incantations CD
  • Le Diablo Mariachi Fanatique Fantastique CD
  • Io Casino Mundo das Ferramentas CD
  • Nubla/Crek Our Nebula Incured - Amiens - tape
  • Macroelvis Supermassa La Suma Persa - Barcelona - SG
  • Naif Naif - Londres - tape
  • Musica por Cortesia Musica por Cortesia - Barcelona - tape
  • Diversos Obtención de Galletas A - Barcelona - tape
  • Pascal Comelade Out of Standard - Milan - tape

 

LIVRES

  • La Nueva Musica - Ed. Teorema
  • Los Hechos PErez (with Juan Crek) - Ediciones del Khan
  • Mi Pueblo - La Espiral de Ediciones
  • Sociedad Bianual Ronchis - Manufacturas Marte
  • Tratado sobre los frenos - Ediciones del Khan
  • Cinc receptes amb fetge de rap - L'Estamperia

 

 


 

 

FABRICE JUNGER

 

Né en 1972 à Ste Foy lès Lyon (69)

Flûtiste de formation, Fabrice Jünger a effectué ses études musicales à Lyon puis au conservatoire supérieur de Genève. Il fait partie depuis 1992 de l'Ensemble Orchestral Contemporain (dir.D.Kawka) et depuis 1996 de l'ensemble de flûtes européen eWave avec qui il se produit dans dans de nombreuses villes (Rome, Porto, Festival du Mecklemburg, Berlin, Varsovie, Prague, Bratislava, Montréal, Paris,...)

C'est au contact de personnalités comme Eliott Carter ou Edison Denisov qu'il décide de se consacrer autant à l'interprétation qu'à la création, vivement encouragé en cela par Aurêle Nicolet avec qui il travaille pendant près de 10 ans. Il compose alors toute sorte de pièces, oeuvres pédagogiques ou de concert, avec ou sans électronique, et des spectacles alliant musique et visuel (vidéo, éclairage, danse) dont certaines aux éditions Notissimo .Très attiré par les nouvelles technologies, il travaille en collaboration avec le GRAME notamment grâce à des programmes de créations de musique mixte en temps réel tel Elody.

 

Pour Studio Forum, Fabrice Junger jouera HAL 9000 :

Flûte basse et synthétiseur : Fabrice Jünger

Hal 9000 a été composé en 2001 par F.JÜNGER en hommage à Stanley Kubrik ; c'est donc un concert de musique mixte, réunissant un des fleurons des synthétiseurs actuels, l'Oberheim OB12 et un instrument acoustique trop rarement représenté en regard de son potentiel expressif : la flûte traversière basse.

Sur scène, Fabrice Jünger explore ces univers sonores passant d'un instrument à l'autre, les conjuguant aussi. C'est une sorte de symphonie (« pour un homme seul ») qui se déroule parcourant le Temps et l'Espace.

Un voyage donc. Un voyage au centre du son.

 

 

 

ANASTASSIA POLITI

 

Comédienne et metteur en scène originaire d'Athènes, sélectionnée pour représenter la Grèce dans un projet européen de recherches théâtrales dirigé par Christian Schiaretti à la Chartreuse, au Festival d'Avignon 90, Anastassia Politi s'installe à Paris où elle joue au théâtre notamment avec Jacques Lassalle, Stéphane Braunschweig ou encore Costa Gavras, Stéphane Verrue, Moïse Touré…

Elle fonde la compagnie Erinna et monte son premier spectacle en 1995, " Fête païenne sur fond de mer Égée " au Théâtre de l'Ile Saint-Louis à Paris, à partir de textes de poètes grecs contemporains.

En 1996, dans le cadre d'un Atelier théâtral national, elle conçoit et met en scène " Médéa / Fictions " à la Maison de la culture / Scène nationale de Bourges, trilogie contemporaine écrite par Serge Saada, Michel Simonot et Elsa Solal (intégrant des extraits de la Médée d'Euripide), qui interroge le mythe de Médée (un volet de cette création a été repris en 1999 au TGP de Saint-Denis, puis au Théâtre de l'Ile Saint-Louis, à Paris et tourne depuis en France et en Grèce).

 

Également chanteuse, elle travaille avec les compositeurs Michaël Lévinas, (Opéra Go-gol, mise en scène de Daniel Mesguish) Philippe Blanchard, Georges Couroupos et interprète un répertoire de chants grecs.

Elle obtient une résidence en tant que metteur en scène au Royal Court Theatre à Londres où elle rencontre l'auteur Christophe Pellet, lui-même en résidence d'écriture. La mise en scène par A. Politi de " Là où ça fait mal ", de Christophe Pellet, au Théâtre national de Dijon en mai 2000, dans le cadre des 11es Rencontres Internationales de Théâtre de Dijon, est le fruit de cette rencontre. (Le texte vient de paraître aux éditions de l'Arche.). Ce spectacle a été repris durant la saison 2000-2001 à la Scène nationale d'Alençon et à l'Atelier du Rhin, CDR d'Alsace.

 

Elle est diplômée en Sciences économiques par l'Université d'Athènes ainsi que par l'Université de Paris-I- Sorbonne (DEA en économie du Travail et des Ressources humaines) et l'Université de Paris III -Sorbonne Nouvelle (Licence d'études Théâtrales). En cours : la rédaction d'une thèse au sujet des "Conditions de travail dans le théâtre et incidences sur les choix esthétiques"

 

 

Synopsis « pour APHRODITE, la dormeuse de Chypre »

Le spectacle se situe à Chypre.

Sur le rivage et dans le temple ancien de Paphos, patrie légendaire de la déesse de l'amour et de la beauté.

A Nicosie aussi, la capitale, plus précisément au cœur de la vieille ville, à cheval sur "la ligne verte", la ligne de partage qui sépare les deux communautés, les deux traditions religieuses et culturelles. Enfin, dans les territoires occupés du Nord de l'île, d'où un curieux adepte d'Aphrodite s'évade vers le cyberespace…

 

Sous le poids de cette tension, traduite visuellement ( un fusil-mitrailleur posé à côté de la statue traditionnelle de la déesse ?), se déroule le spectacle composé de dialogues, de poèmes, de chants, d'images et de musiques : depuis Homère, Stassinos et Sappho, qui rappellent le mythe fondateur de la naissance d'Aphrodite, en continuant par les poètes courtois et " pétrarquisants ", jusqu'aux poètes et témoins contemporains (chypriotes, grecs, turcs, anglais, français), mêlant dans un désordre voulu les thèmes et les époques.

 

Le point de départ pourrait être les rêveries aussi bien érotiques, spirituelles ou philosophiques d'un jeune soldat de l'ONU, venu des pays du Nord, veillant à Nicosie sur la "ligne verte".

 

Il évoque (ou lui apparaissent) les deux Aphrodite définies par Platon : la "populaire", surgie nue de l'écume de la mer, et la "céleste", qui est l'image de l'âme. La tension, qui doit rester sensible, causée par la division de l'île, et les deux Aphrodite (incarnées par deux comédiennes) seront illustrées d'après Platon. Un détour par Rimbaud, qui séjourna à Chypre, sera suivi par une succession de poètes modernes : Seféris, Ioannidis, Montis, Katsouri, Yashin, Baptiste-Marrey, qui, dans le contexte contemporain, évoquent le renouveau du mythe. Leurs vers habiteront différents tableaux (en guise de "rêves" du soldat) et serviront de point de départ pour un travail plastique, sonore et visuel.

Mais, malgré les rêveries de plus en plus suaves, la tension ne cesse de monter sur la ligne frontière. Des tirs éclatent. Une balle perdue tue le soldat de la paix.

Or, comme le rappelle R. Graves : "Aphrodite se rendit à Paphos où elle retrouva sa virginité dans la mer"…

Notes de mise en scène

Ce spectacle sera à la fois une réflexion à propos de l'amour et un itinéraire elliptique à travers Chypre et sa culture.

Point de départ et référence permanente, la figure emblématique d'Aphrodite*, déesse de l'Amour, originaire de Paphos - Chypre **.

Notre regard porté sur l'île qui, selon le mythe, fut la patrie d'Aphrodite, nous nous interrogerons sur :

- la place et la vision de l'amour à d'autres époques***, même très anciennes, sur ce petit bout de terre au croisement de différentes cultures ;

- la place et la vision de l'amour aujourd'hui, sur cette île, divisée en deux parties et toujours marquée par la guerre ;

-enfin, l'imaginaire occidental engendré par cette même figure d'Aphrodite.

 

Nous aborderons ce sujet en donnant la parole à des poètes chypriotes vivants, par le choix de textes - essentiellement des poésies - déjà publiés, entre autres dans l'Anthologie de la Poésie chypriote (traduction de Gaston - Henry Aufrère, éditions Nagel) et dans divers recueils des éditions Praxandre. Les auteurs et poètes sélectionnés s'expriment dans leur majorité en langue grecque mais aussi en langue turque ou arménienne). Kostas Montis, Dina Katsouri, Théoklis Kouyalis, Panos Ioannides, Pitsa Galazi, Nese Yashin, Georges Moleskis et d'autres sont parmi les poètes retenus.

 

Nous allons aussi nous appuyer sur les Carnets des îles (éditions Le temps qu'il fait), de Baptiste Marrey, étonnant mélange d'impressions de voyage à Chypre, de poésies et d'essai philosophique).

 

Au croisement du concert, du récital de poésie et du théâtre, ce spectacle sera une forme hybride jouant de la transversalité.

 

Une dimension importante est donnée à la musique : acoustique, prise en charge par le compositeur chypriote Alkinoos Ioannidis, et acousmatique, sur bande enregistrée, créée par le chasseur de sons Philippe Blanchard..

 


Les trois langues du projet seront le Français, l'Anglais et le Grec (suivant les passages et les lieux de représentation, d'où deux types de spectacle).

JEAN LEZAR (photo de Sigrid Coggins)

En résidence au Studio Forum, Jean Lézar est volontairement mystérieux sur la performance qu'il va donner durant le festival Bruit de la neige… Mais on est certain que la surprise sera exquise pour les spectateurs !

 


Partenaires